Wenn Sie auf der Suche nach Stock-Musik sind, können Sie auf vielen Stock-Musik-Seiten Tausende von Titeln finden. Aber: Welcher Track ist der richtige für dein Video? Hier erklären wir, warum das eine Musikstück funktioniert und das andere nicht.
Wenn Sie auf der Suche nach Stock-Musik sind, dann sind Sie wahrscheinlich schon auf Stock-Musik-Seiten gelandet, die vor der enormen Anzahl von Tracks, die sie anbieten, nur so schreien. Worauf sollten Sie dabei achten? Und wie können Sie schneller die Spreu vom Weizen trennen? Vielleicht sollten Sie damit beginnen, sich zu fragen, warum der eine Track funktioniert und der andere nicht. Ich habe hier etwas vorbereitet, einen Track, der wirklich gut funktioniert. Da ist eine schöne Gitarre drin. Ein guter Beat, der gut mit der Stimme harmonieren würde.
Dann, an einem bestimmten Punkt, kommen noch ein paar Gitarren dazu. Und dann muss man als Synchronsprecher ziemlich laut sprechen, wenn man gehört werden will. Und dann ist da noch der Rhythmus der Musik. Wie schnell ist sie? Wie viele bpm (beats per minute) werden verwendet? Und jetzt hören Sie mich ein bisschen schnell sprechen. Und warum? Weil die Musik mich als Sprecher dazu zwingt, schneller zu sprechen. Und ob man dann noch der Botschaft folgen kann oder nicht, ist natürlich fraglich. Und natürlich könnte man denken: Na ja, was soll’s? Es ist einfach ein gutes Stück Musik.
Ich schicke es einfach an den Synchronsprecher und lasse ihn den Job erledigen. Klar, das kann man machen. Aber dann bekommt man eine langsame Stimme auf einem wirklich schnellen Track. Das kann ein bisschen sarkastisch klingen, wie man jetzt hören kann. Und dann haben wir die Musik, die, wenn man sie für sich allein hört und nicht an das Voice-over darüber denkt, ziemlich befriedigend für das Ohr klingt. Hört sie euch an!
Hier geht allerlei verrücktes Zeug vor sich. Da ist ein Synthesizer. Eine coole Snare-Drum. Eine Art Gesang, der wie eine A-cappella-Stimme klingt. Aber dann muss noch der Voice-over darüber gelegt werden. Und das ist ein bisschen zu viel, wie man hier hören kann. Mit anderen Worten: Die Musik muss der Botschaft dienen. In diesem Fall ist es die Off-Stimme, die mit der Musik verschmelzen muss. Und so kommt es zu einer Art ‘eins plus eins ist drei’-Situation, in der die beiden zusammen eine explosive Mischung bilden.
Es ist erwähnenswert, dass es in den letzten Jahren eine Menge Titel in den Hitlisten und im Radio gab, bei denen nicht wirklich viel los war. Man denke an Justin Timberlake, The Weeknd, Justin Bieber, Ariana Grande, Sean Mendes. Wenn man sich die Musik anhört, dann kann man hören, dass da eigentlich nicht viel los ist. Und erst wenn die Person anfängt zu singen, dann macht der Song Sinn. Adele ist ein wirklich gutes Beispiel dafür. Wenn Adele anfängt zu singen, wird der Rest der Musik sanft im Hintergrund gehalten.
Mehr zu diesem Thema in einem anderen Video von uns.
Sie können also den Voice-over als Hauptdarsteller verwenden. Wenn nichts gesagt wird, übernimmt etwas anderes die Hauptrolle – das sollten Sie bei der Suche nach der richtigen Hintergrundmusik im Auge behalten. Gibt es einen Platz für einen Lead? Und der Lead ist das betreffende Voice-over. Denken Sie auch daran: Minimalismus! Eine zu dominante Gitarre oder ein Blechblasinstrument unter einem Voice-over stört nur. Geschwindigkeit ist wirklich wichtig! Achten Sie darauf, dass das Tempo der Musik und das der Stimme nicht zu sehr auseinanderklaffen. Und seien Sie vorsichtig mit Virtuosität, das lenkt schnell von der Botschaft ab. Lassen Sie den Geiger das im Konzertsaal machen, aber nicht in Ihrem Video.
